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Last Update July 20, 2024
All Along The Watchtower – Jimi Hendrix Die größten Hits und ihre Geschichte
Eigentlich ein Song von Bob Dylan, zum Hit gemacht hat ihn allerdings die Band Jimi Hendrix Experience. Der Kult-Gitarrist war sofort begeistert, als er All Along The Watchtower zum ersten Mal hörte und wollte ihn sofort aufnehmen. SWR3 https://www.youtube.com/watch?v=Y75emgB6jf0
"Feedback" Radiosendung bei Querfunk, dem freien Radio aus Karlsruhe, zur Erstausstrahlung am 21. Juli 2024 von 22-23 Uhr
Erstausstrahlung immer am 3. Sonntag je Monat von 23 - 24 Uhr.
Die Wiederholungen dieser Sendung gibt es aktuell immer wie folgt in den nachfolgenden Wochen des laufenden und nächsten Monats.
Am 1. Montag, von 13 – 14 Uhr - UKW und im Livestream am 2. Montag von 8 – 9 Uhr morgens – nur im Livestream am 3. Sonntag, von 22 – 23 Uhr – UKW und im Livestream - Erstausstrahlung jeden 4. Mittwoch von 3 – 4 Uhr - UKW morgens – und im Livestream www.querfunk.de
Wir hören 13 Lieder zum Catfish Blues von 1927 bis 2024, darunter 2 von Jimi Hendrix, 1 von Jim Jackson, 1 von Robert Petway, 1 von Tommy McClennan, 1 von Bobo Thomas, 1 von David Honeyboy Edwards, 1 von Muddy Waters, 1 von B.B. King, 1 von Elomore James, 1 von den Rolling Stones, 1 von Evan Nicole Bell und 1 von Taj Mahal. Von trüben und tiefen blauen Wassern.
"Feedback" Radiosendung bei Querfunk, dem freien Radio aus Karlsruhe, zur Erstausstrahlung am 21. Juli 2024 von 22-23 Uhr
Erstausstrahlung immer am 3. Sonntag je Monat von 23 - 24 Uhr.
Die Wiederholungen dieser Sendung gibt es aktuell immer wie folgt in den nachfolgenden Wochen des laufenden und nächsten Monats.
Am 1. Montag, von 13 – 14 Uhr - UKW und im Livestream
am 2. Montag von 8 – 9 Uhr morgens – nur im Livestream
am 3. Sonntag, von 22 – 23 Uhr – UKW und im Livestream - Erstausstrahlung
jeden 4. Mittwoch von 3 – 4 Uhr - UKW morgens – und im Livestream
Wir hören 13 Lieder zum Catfish Blues von 1927 bis 2024, darunter 2 von Jimi Hendrix, 1 von Jim Jackson, 1 von Robert Petway, 1 von Tommy McClennan, 1 von Bobo Thomas, 1 von David Honeyboy Edwards, 1 von Muddy Waters, 1 von B.B. King, 1 von Elomore James, 1 von den Rolling Stones, 1 von Evan Nicole Bell und 1 von Taj Mahal. Von trüben und tiefen blauen Wassern. In dieser Juli 2024 Sendung hören wir vor allem Lieder die im Zusammenhang mit dem Catfish Blues stehen. Sie wurden von 1927 bis 2024 veröffentlicht.
Die wirklichen Ursprünge liegen im Dunklen. Es gibt vielzählige Erzählungen, mit mäandernden und sich verwirbelnden Strömungen. Nicht unähnlich dem Mississippi Delta. Dort entwickelte sich der ländliche akustische Blues. Er wanderte dem Hauptstrom hinauf und hinunter, gespeist auch von allen Seitenströmen. Über Kansas City und St. Louis ging es bis Chicago, dort wurde er schließlich elektrifiziert.
Jeder Bluesmusiker verband und verwandelte dessen Texte und Musik mit seinem eigenen Leben. So existieren dann auch viele Varianten und Weiterentwicklungen der einzelnen Blues Lieder. Oft schwer zu fassen, wie die trüben oder tiefen blauen Wasser.
Ein kleiner Junge hörte hörte viele dieser Blues Lieder immer wieder mit. Er konnte nicht Einschlafen, während bei den Haus Partys seiner Eltern diese Musik lief. Er lauschte und erschrak auch manchmal von den musikalischen Geräuschen und Zeilen des Gesangs. War es Muddy Waters mit dem Rolling Stones Blues oder ein anderes Lied?
Dieser Junge hieß James Marshall Hendrix. Solange es kein richtiges Musikinstrument gab, spielte er mit einem einfachen Besenstiel. Viele Jahre später verschmolz er mit seinen Gitarren.
Der Catfish Blues gehörte auch bis 1968 zu seinem Repertoire, im Proberaum, wie auf der Bühne.
Bei einer dieser Jamsessions, im Frühling 1968, verwandelte sich der Catfish Blues zu beiden Versionen von Voodoo Chile. Die lange Reise vollführend, vom dunklen Delta, in die große leuchtende Stadt, pulsierend mit dem elektrischem Strom. Dort verzauberte sich der Blues, zum Heavy Blues Rock.
Einige Jahre zuvor, in London an den Ufern der Themse, lernten sich junge Musiker kennen. Sie waren begeistert vom Blues, den sie Anfang der sechziger Jahre, als Jugendliche live hören konnten. Von echten afroamerikanischen Bluesmusikern, wie B.B. King und vielen weiteren berühmten Namen. Auch von Muddy Waters, ja, Rollende Steine setzen kein Moos an, wie ein Sprichwort sagt.
Und auch hier schwimmen Welse in den tiefen Wassern. An der Themse gab es zwar keine Baumwollfelder, doch die Inspiration zum Bandnamen war gefunden. Brian Jones nannte sein Band The Rolling Stones.
Achtet beim Hören auf die unterschiedlichen Texte von diesen Liedern, manche wurden ikonisch.
Beginnen wir mit einigen akustischen Delta Blues Versionen. Zuerst von Jim Jackson und seinem „Kansas City Blues“ aufgenommen am 10. Oktober 1927.
Gefolgt von Robert Petway mit dem „Catfish Blues“ von 1941, dem „Deep Blue Sea Blues“ von Tommy McClennan ebenso von 1941. Danach kommtS eine „Catfish Blues“ Version von Bobo Thomas von 1951.
Zur Version David Honeyboy Edwards war kein Aufnahmedatum zu finden. Vielleicht ist sie auch schon Anfang der 1940er Jahre, vielleicht auch viel später aufgenommen, bis zu seinem Todesjahr 2011 in hohem Alter spielte er oft den „Catfish Blues“. Er war übrigens auch mit Robert Johnson zusammen unterwegs.
Anschließend kommen wir zu elektrischen Chicago Blues Versionen. Zuerst von Muddy Waters von 1950 als „Rollin’ Stone“ betitelt, daraufhin von 1961 die Version von B.B. King, „Fishing After Me“ genannt. Danach eine „Catfish Blues“ Version von Elomore James von 1962.
Schließlich von Jimi Hendrix den „Catfish Blues“ nach seiner Art live in Paris vom 9. Oktober 1967.
Hierauf von den Rolling Stones ihre Version mit dem Namen „ Rolling Stones Blues“ von ihrem aktuellen Album von 2023. Und aus dem Jahr 2024 hören wir eine Liveversion von der jungen Evan Nicole Bell.
Dann hören wir uns von Jimi Hendrix „Voodoo Chile (Slight Return)“ an. Ausgangspunkt dafür war eine Jam, inspiriert vom Catfish Blues“, aber mit ganz anderem eigenem Text, im Studio von 1968 aufgenommen.
Zum Schluß führt uns im Jahr 2018, Taj Mahal mit seiner Interpretation vom „Catfish Blues“, klanglich auch ins westliche Afrika, zu einer der wichtigsten Wurzeln des Blues.
Gerne seid ihr auch zur nächsten Folge von feedback bei Querfunk eingeladen.
Bleibt weiterhin gesund.
Auch im nächsten Monat seid ihr wieder eingeladen, eine neue feedback Sendung anzuhören.
Für Alle die es noch nicht wissen, inzwischen gibt es von Querfunk auch eine Mediathek. In dieser Zeitkapsel könnt ihr jede Sendung von Querfunk, nach jeder Ausstrahlung, genau eine Woche lang nachhören.
Weiter gibt es auch die Möglichkeit die letzten feedback Sendungen sich bei Mixcloud anzuhören.
feedbackRadio-04-2024-Hendrix&More-Musiq-OuzoBazooka-Sixters-Shankar- by Querfunk Karlsruhe | Mixcloud
Aktuelle Infos zu Jimi Hendrix gibt es weiterhin auf der Webseite: https://www.hendrix-links.de
Und nun beginnen wir mit dem heutigen Mixtape.
Musiktitel 21. Juli 2024
Jim Jackson - Kansas City Blues / Part 1 & 2 – 6:45 - 10. Oktober 1927
Robert Petway – Catfish Blues – 2:57 - 28. März 1941
Tommy McClennan – Deep Blue Sea Blues – 3:00 – 15. September 1941
Bobo Thomas – Catfish Blues – 2:54 - 24. Juli 1951
David Honeyboy Edwards – Catfish Blues – 3:30 – 1951 - 1979 ?
Muddy Waters – Rollin’ Stone – 3:07 – 1950
B.B. King – Fishing After Me Catfish Blues – 2:33 – 1961
Elomore James – Catfish Blues – 2:55 – 28. September 1962
Jimi Hendrix – Catfish Blues – 5:26 – 9. Oktober 1967 Live in Paris Olympia Theater
The Rolling Stones – Rolling Stones Blues – 2:42 – 10. Oktober 2023
Evan Nicole Bell – Catfish Blues – 7:52 – 20. April 2024 Live at Clubhouse
Jimi Hendrix – Voodoo Chile Slight Return – 5:13 – 3. Mai 1968
Taj Mahal – Catfish Blues – 6:25 – 20. Mai 2018
JIMI HENDRIX Revival-Party
Location:
Camping Flügger Strand
Familie Köneking
Flügge 2, 23769 Fehmarn
Freitag, 06.09.2024
20 Uhr - 21 Uhr
Band: Five-Connected
www.five-connected.de
Five-Connected ist mehr als nur eine Musikband, diese Gruppe bietet ein breites Spektrum
an Klängen und Emotionen und steht für musikalische Erlebnisse, die aus dem Herzen kommen.
Die Band ist ein Kollektiv aus leidenschaftlichen Musikern von Fehmarn und vom Festland Ostholsteins, die es sich zur Aufgabe gemacht haben, mit ihrer Musik Emotionen zu wecken und unvergessliche Momente zu schaffen.
Diese Band rockt, ihr werdet mehr als positiv überrascht sein!
Freitag, 06.09.2024
21:30 Uhr - 23:30 Uhr
Band: van der Linde
www.vanderlinde.info
In gorgeous Waimes, a small village in the Belgian Ardennes region, VANDERLINDE recorded their eighth album. ‘Muy Rico’ became the inevitable title. Twelve songs that sometimes paint a bleak outlook of our society. But also reveal intimate confessions of unconditional love. VANDERLINDE will bear its soul again in 2021.
Although officially retired, producer Erwin Musper (David Bowie, Van Halen, Chicago, Anouk, Def Leppard), stepped up to the plate one more time to helm this inspired recording session.
This record was created in a very strange and restless moment of the times we live in. The world has all but burned down and stumbled spinning. But out of the ashes, rebooted riches of the mind have been creating uplifting new ways for survival. As usual, art will be at the forefront of a new dawn.
Art does not have to be explained, but we still give you some insight into what inspired us to write these songs (see below). Some of them out of frustration, other ones out of despair, but most above all, out of love.
VANDERLINDE has spent a lot of time on the road in Europe over the last few years. Mostly headlining, but also in support of Fish (Marillion), Jethro Tull and Bobby Kimball (Toto). German radio spins their records frequently. WDR3 and NDR2 have a soft spot for the band since 2012. Reviews in almost every music magazine were unanimously top notch. Even a non-music magazine like ‘Der Spiegel’ thought it necessary to hail the band.
Die brandneue und aktuelle Website von der Elektrische Männerwelt.
EXPERIENCE HENDRIX TOUR 2024
Rock, Country & Blues Greats Celebrate Jimi Hendrix’s Diverse Musical Legacy
Just Announced: Zakk Wylde, Hunter Hayes and Christone “Kingfish” Ingram are each performing at more dates than originally announced on this fall’s Experience Hendrix Tour – the critically acclaimed multi-artist celebration of Jimi Hendrix’s musical genius.
Wylde is adding two more appearances as part of the tour, joining the already star-studded lineups in Fort Worth (Oct. 11) and Tulsa (Oct. 12), putting him on a total of 22 of the 24 dates. The Nashville based Hunter Hayes will make a special hometown appearance at the historic Ryman Auditorium (Oct. 15). Kingfish will also play the Nashville date in addition to Columbia County Performing Arts Center in Evans, GA (Oct. 16) and all three Florida dates that conclude the tour (Oct. 17-19). The Grammy Award winning
guitarist will now be featured at each Experience Hendrix performance concert beginning in Anaheim on October 1.
These three lauded artists who come from disparate genres all share the common musical lineage of Jimi Hendrix, to whom they are paying tribute. The Experience Hendrix Tour also includes other great players and performers like Kenny Wayne Shepherd, Samantha Fish, Taj Mahal, Eric Johnson, Dweezil Zappa, Mato Nanji of Indigenous, Calvin Cooke and Chuck Campbell of The Slide Brothers, Noah Hunt, Ally Venable, Dylan Triplett, Ayron Jones, Artur Menezes, Mathias Lattin, jazz great Stanley Jordan and Henri Brown.
Tickets now on sale. https://www.experiencehendrixtour.com
Electric Lady Studios:
A Jimi Hendrix Vision is the new feature-length documentary film chronicling the creation of Electric Lady Studios, rising from the rubble of a bankrupt, Greenwich Village nightclub to the state of the art recording facility inspired by Jimi Hendrix’s vision and becoming the first ever, artist owned commercial recording studio.
Chalkwell Park Rooms
London Road, A13
Westcliff-on-Sea
SS0 8NB
One of the best tribute bands around, they play all of Hendrix's greatest hits with an authenticity which die hard fans will love.
More Gigs:
AUGUST 3rd THE CORN EXCHANGE. HERTFORD.
AUGUST 11th. WV1 FEST. WOLVERHAMPTON
AUGUST 24th. B.O.A.T. BRIGHTON
AUGUST 25th. OWLSTOCK THE NIGHT OWL. DERITEND. BIRMINGHAM
SEPTEMBER 13th. CHALKWELL PARK ROOMS, WESTCLIFF-ON-SEA
Entdecke die größte JIMI HENDRIX- Gear-Videosammlung auf YouTube!
Mikel Bluni hat mit großer Sorgfalt die größte zusammenhängende Jimi Hendrix Videosammlung auf YouTube erstellt! Derzeit liefern 16 ausführliche Videos viele Klangbeispiele und erkunden die interessantesten Einblicke in Jimi Hendrix' legendäres Equipment, seine Settings, ikonischen Sounds und Schlüsselmomente seiner Karriere. Diese Serie ist die detaillierteste Sammlung,
die weltweit verfügbar ist.
Verpasse nicht diese Reise durch Hendrix' Welt! Ob du ein begeisterter Fan bist, oder neu in seiner Musik, diese Videos bieten Einblicke, die du in dieser Form nirgendwo anders findest. Sieh dir jetzt die komplette Serie an und erlebe die Magie von Jimi Hendrix aus nächster Nähe!
Rock Heads - Dead and Alive
Eine Rock-Art Ausstellung zu Ehren des Künstlers
Ole Ohlendorff Vom 26. August bis 01. September 2024
Die Stadt Winsen (Luhe) präsentiert vom 26. August bis 1. September 2024 im Marstall die international bekannte
Künstlerlegende Ole Ohlendorff mit einem besonderen Ausstellungs-Event und ehrt damit den 1958 in Winsen
(Luhe) geborenen Künstler und Kulturpreisträger des Landkreises Harburg hiermit für sein malerisches
Lebenswerk. ROCK HEADS – DEAD & ALIVE. Hierbei handelt es sich um eine Galerie der Gegenwart, welche aus
der Vergangenheit kommt und sich an die Zukunft richtet und ist die umfangreichste Gemäldesammlung von
Musiker Portraits weltweit.
Als Rockmusik Fan fühlt sich Ole Ohlendorff seit 1996 zu einer besonderen Mission berufen. Seine Helden mittels
Farbe und viel Herzblut auf die Leinwand zu zaubern, lautet die Devise. Er begibt sich dabei malerisch auf eine
Zeitreise durch die Musikhistorie und gleichsam auch durch die eigene Biografie.
Die Trägersubstanzen dieses Monuments der Erinnerungskultur sind die großen Themen Liebe, Glaube, Hoffnung
und Vergänglichkeit. Die Ästhetik seiner Portraits dient hier oftmals nur der Verpackung. Ohlendorff schaut in
seinen Gemälden gerne auch mal hinter die „Promi-Maske“, fernab von Ikonen-, Legenden- und Starkult.
Die über zweihundert bisher gemalten Portraits besitzen, unabhängig von den Menschen, die dahinterstecken, eine
extrem starke Präsenz. Nicht weiter verwunderlich: denn Gesichter sind, genau wie Gallions Figuren, stets an
vorderster Front, vom Klima und vom Wind des Lebens gegerbt – Maske, Schild und Wunde zugleich.
Jedes Bild aus seiner Sammlung hat einen anderen Stil: von Foto- und Neorealismus über Popart bis hin zum
Psychedelischen. Die Porträts sind nicht nur einfache Gemälde, sie stehen für Geschichten, ja für Lebensgefühle.
Die Fixsterne auf dem Pop-Olymp sind hier ebenso vertreten wie auch viele nicht so bekannte Protagonisten aus
dem großen Musikuniversum. Ein nachdenklicher Johnny Cash mit seinem letzten Interview, welches er dem
amerikanischen Time Magazine gegeben hat, ein prophetischer Bob Marley auf originaler Hanfleinwand gemalt,
der amerikanische Soul-Sänger Marvin Gaye als Schlagzeile auf einer BILD Zeitung Titelseite. Ohlendorff
kombiniert Ölfarben mit Collagen aus Zeitungsartikeln und Plattencovern, oder er befestigt Original-Stacheldraht
von der innerdeutschen Grenze auf der Leinwand wie beim Porträt des DDR-Musikers Klaus Renft. Und hin und
wieder kommt auch „Winsener Heimaterde“ ins Spiel.
In bundesweiten Ausstellungen waren seine Werke zu bewundern, unter anderem im Deutschen Rock &
Popmuseum in Gronau, auf der Musikmesse Frankfurt, dem Wacken Open-Air-Festival, auf der Popkomm Berlin,
dem Burg Herzberg Hippie Festival, auf dem Reeperbahn Festival Hamburg und viele mehr...
Somit fungiert Ole Ohlendorff seit Jahrzehnten als eine Art internationaler Kulturbotschafter für seine Heimatstadt
Winsen (Luhe) auch weit über die Landesgrenzen hinaus.
Vom 26. August bis zum 1. September 2024 verwandelt sich nun der Winsener Marstall am Schlossplatz quasi in
eine „Rock & Roll Hall Of Fame“!
Das Projekt „The Magic Of A Tale“ wird erstmals im Rahmen einer Ausstellung in Szene gesetzt. Sound und
Lichttechnik werden dabei gezielt eingesetzt, um speziell für diese Ausstellung die Beiträge von etlichen bekannten
Persönlichkeiten effektvoll zu präsentieren. Bei "The Magic of a Tale" erzählen prominente Weggefährten von Ole
Ohlendorff Geschichten und Anekdoten über die gemalten Musiker:innen aus der Serie DEAD ROCK HEADS. Mit
dabei sind unter anderem Metal-Queen Doro Pesch, Radio- und Kabarett Legende Henning Venske und auch der
inzwischen selbst verstorbene Gunter Gabriel.
Website KulturBäckerei: www.kulturbaeckerei-lueneburg.de Zeitraum: 26. August - 1. September 2014 Öffnungszeiten: Mo – So. 10 bis 18 Uhr Vernissage: Sonntag, den 25. August 2024 www.ohlendorff-art.de Facebook: www.facebook.com/Ohlendorff.Art Instagram: www.instagram.com/ohlendorff_art
JSSM Presents: Remembering Jimi Hendrix
From Historic Jefferson Street to the World Stage
SATURDAY, July 27, 2024 – 11am-5pm
David Pearcy: Presenter
11am - Jimi as a young man
12noon - Jimi in the Service
1pm - Jimi on Historic Jefferson Street
2pm - Jimi at Woodstock
3pm - Jimi on Tour in Europe
4pm - Additional Q and A
Pinguin Moschner - Tuba - Helmut "Joe" Sachse - Gitarre, Perkussion
Fr / 20.07.2024 / 20 Uhr
Moringen-Fredelsloh / Klosterkirche
Eintritt: Nur AK: 20 € (ermäßigt: 10 €)
Kontakt für Kartenbestellungen / Reservierungen:
Klaus Hoheisel: 05551-63193
Pinguin Moschner (Tuba) und Helmut "Joe" Sachse (Gitarre) spielen die Musik von Jimi Hendrix - und wie!
Die Musik des 1970 verstorbenen, legendären Rockgitarristen Jimi Hendrix hat Genereationen von Musiker:innen fasiniert und angeregt.
Auch Pinguin Moschner, einer der führenden Tuba-Virtuosen Europas und der "Hexenmeister der Gitarre" Helmut "Joe" Sachse, greifen seine Kompositionen auf, allerdings nicht,
um sie in neuer Besetzung wiederzukäuen oder gar in gitarristischer Manier zu imitieren.
Vielmehr fühlen die beiden Musiker der Musik von Hendrix bis auf den Grund nach und erreichen dabei fast schlafwandlerische Balance zwischen Respekt und Unbekümmertheit, die Bedingung ihrer gelungenen Neuinterpretationen sind.
Unser Beitrag zum Instrument des Jahres - der Tuba und des jazzigen Dialogs zweier Ausnahmemusiker zwischen West und Ost! www.pinguinmoschner.de www.helmut-joe-sachse.de https://www.kunst-kultur-northeim.de/pogramm-2024/pinguin-moschner-joe-sachse/
ONE RAINY WISH
New Music Video Premieres Today on YouTube
Recorded during three sessions at Olympic Studios October 1, 2 and 14, 1967 the gorgeous ballad “One Rainy Wish” was featured on The Jimi Hendrix Experience’s sophomore release, Axis: Bold As Love. The track featured Hendrix performing through one of Roger Mayer's Octavia devices which as Jimi explains, “[the sound] comes through a
whole octave higher so that when playing high
notes, it sounds like a whistle or a flute.”
Chas Chandler was particularly fond of the song explaining, “I was very keen on that song from the very first moment I heard him play it to me. Jimi recorded three guitar parts for that songnot counterplaying as he had done with “The Wind Cries Mary.” These guitar parts each picked up where the other one left off. We had some trouble recording it… but it all came together nicely in the end. https://www.youtube.com/watch?v=TU_ZFPp0Vus
I DON'T LIVE TODAY
New Music Video Now Available on YouTube
Originally recorded over the course of two studio sessions on February 20, 1967 (Delane Lea Studios) and April 3, 1967 (Olympic Studios), “I Don't Live Today” debuted on The Jimi Hendrix Experience’s first album Are You Experienced in May 1967 (UK) and August 1967 (US). The song was “dedicated to the American Indian and all minority depression groups,” explained Hendrix during a 1967 interview. A new music video for the song debuted last week on the Jimi Hendrix YouTube Channel. https://www.youtube.com/watch?v=KcbE9bHvj2g
RANDY HANSEN plays JIMI HENDRIX Konzert-Review: Hendrix-Cover als
Heilige Messe des Rock! Location:
Bonn, Harmonie Bonn, 28.04.2024 Wenn man nicht ganz genau hinschaute, konnte man wirklich den Eindruck haben, der Eingang zur Harmonie sei eine Zeitschleuse gewesen und Jimi Hendrix stünde leibhaftig vor einem auf der Bühne. Das Outfit Randy Hansens stimmte vom bunten Hutband über Fransenhemd und farblich passende Troddel am rechten Knie bis zu den glitzernden Stiefeln
hundertprozentig mit Hendrix überein,
das Equipment sowieso. Aber außerdem kommt seine Stimme verdammt nahe an die von Hendrix heran. Zusammen mit seinem atemberaubenden Gitarrenspiel, das selbst in den vertracktesten und schnellsten Passagen keinen Unterschied zum Original erkennen lässt, verkörpert Randy Hansen nicht bloß einen vorzüglichen Cover-Künstler, nein, er klingt und singt so authentisch wie ein Hendrix redivivus. Was die Performance angeht, hat Hansen seinen Ehrgeiz darangesetzt, Hendrix noch zu übertrumpfen.
Saitenspiel hinterm Rücken – geschenkt! Saitenspiel mit Zunge und Zähnen – versteht sich von selbst! Die Gitarre über den Boden schleifen, in die Höhe schleudern, am Mikroständer reiben, mit Gläsern und Flaschen im Slide-Stil spielen – bitteschön! Aber Randy stellte sie auch aufrecht auf den Boden und traktierte das Griffbrett mit den Stiefeln oder umschlang es mit dem Verstärkerkabel, legte das Instrument im Zuschauerraum dem Publikum zu Füßen und sprang mit
ihm in einer Hechtrolle zurück auf die Bühne – Wow, das gehörte schon ins Fach der Akrobatik. Kunstvoll eingeübt waren auch seine Plektrum-Spenden. Mehr als ein halbes Dutzend warf er im Lauf des Abends mit artistischen Bewegungen in die Menge, die sich darauf stürzte, als sei es Manna vom Himmel. Das Repertoire war durchdacht zusammengestellt. Hansen präsentierte einige weniger bekannte Hendrix-Stücke von den unvollendeten LP-Projekten der Spätzeit, gab den Liebhabern
der klassischen Highlights aber auch genug Zucker, indem er Single-Hits wie „Stone free“, „Foxy Lady“, „All along the Watchtower“ und die unverzichtbaren Signature-Songs „Hey Joe“ und „Purple Haze“ zum Besten gab. Letzteres bildete die dritte Zugabe, mit der Hansen den Deckel auf die Show machte. Musikalischer Höhepunkt war in meinen Ohren das schon früh im Gig platzierte „Machine Gun“, das Randy Hansen Ton für Ton in der überirdischen Version des Live-Albums „Band of Gypsys“ spielte, was
einem Schauer über den Rücken trieb. Gerade in diesem Stück glänzte auch der Schlagzeuger, der niemand anderes als die bewährte Allzweckwaffe Manni von Bohr war. Seine Drum-Salven hätte Buddy Miles nicht kraftvoller abfeuern können. Je weiter der Gig voranschritt, desto offenbarer wurde, dass von Bohrs Schlagzeug-Stil perfekt zu Hendrix-Stücken passt. Es ließ sich leicht vorstellen, dass am Ende sowohl Experience-Drummer Mitch Mitchell als auch Jimi Hendrix mit seligem
Lächeln aus höherer Sphäre das Konzert abnickten. Als Randy Hansen bei „Purple Haze“ die heulende Gitarre am Hals packte und wie den Heiligen Gral über die Köpfe der ersten Reihen schwenkte, war es wie ein Akt der Segnung am Ende einer beglückenden Rock-Messe. Quelle: Jürgen Egyptien
Jimi Hendrix Photoausstellung vom 1.5.2021 – 20.12.2022 in Liestal/Schweiz /// VERLÄNGERUNG bis 27.11.2027
Jimi-Hendrix-Ausstellungs-Vernissage in Liestal/Schweiz von Roland J. Zeller.
Website: https://flic.kr/s/aHsmVxvk5h by bsauerdiete@yahoo.de
Vernissage JIMI HENDRIX Exhibition, Liestal (CH) 2021, 01. Mai 2021, JIMI HENDRIX L´Exhibition in Liestal bei Basel in der Schweiz, Jimi-Hendrix-Photoausstellung zum 80. Geburtstag (27.11.2022), in der Bar-Lounge Z33, Zeughausgasse 33, 4410 CH-Liestal, Schweiz
Geöffnet während des Barbetriebs von Donnerstag-Samstag, 16:00 bis 24:00 Uhr (Freitag ab 15.00h bis 01.00h)
Veranstalter: Roland J. Zeller, Ambassador, President & Founder of Jimi Hendrix Memorial Mgmt. Switzerland.
Vernissage: 01. Mai 2021. Ausstellungsdauer: 01. Mai 2021 bis 20. Dezember 2022 (auf vielseitigen Wunsch, VERLÄNGERT bis 27.11.2027)
Die Jimi-Hendrix-Ausstellung findet im Rahmen diverser Jubiläen statt, u.a. 55 Jahre Jimi-Fan-Club und zum 80. Geburtstag von Jimi Hendrix am 27. November 2022.
Die Ausstellung ist eine umfassende Zusammenstellung von Photographien, Illustrationen, Lithografien, Siebdrucke, Plakate, Poster, Zeichnungen von Fans, Original-Songtexten (gekritzelt auf Hotelbriefpapier), Magazin-Cover und redaktionelle Layouts über das Leben von Jimi Hendrix. Sie beinhaltet neben den wichtigsten Photographen und Künstlern unserer Zeit auch Werke zeitgenössischer Designer.
Gezeigt werden 250 Werke aus über 1000! Es finden während den rund 20 Monaten der Ausstellung diverse Veranstaltungen statt. Über 1900 Besucher in den letzten 20 Monaten. Erfolgreich, da ständig wechselnden Exponaten.
NEU: Original WOODSTOCK-Fender Stratocaster-Gitarre (Replicate) Limitiert 250 Stk, weltweit!
The Jimi Hendrix Tribute Concert - Rockpalast 1991 jetzt auf DVD/CD erhältlich!
Ein beeindruckendes Konzert aus der Rockpalast - Rocklife Zeit war das Jimi Hendrix Concert in Köln, E-Werk am 25. April 1991. Peter Bursch hatte die
Idee, Uli Jon Roth wurde musikalischer Direktor. Dabei waren u.a. Jack Bruce, Randy Hansen, Jule Neigel, John Wetton und Simon Phillips.
Nun ist es MIG endlich gelungen dieses Tribute Concert auf CD/DVD heraus zu geben.
In memory of Jimi Hendrix 1942 - 1970, Jack Bruce 1943 - 2014, John Wetton 1949 - 2017 and Jochen "Zeno" Roth 1956 - 2018 R.I.P.
Hallo liebe Leute,
Für eine Dokumentation zum Thema ``Jimi Hendrix in Deutschland`` werden für die Rubrik ``Meeting Jimi Hendrix``
noch weitere Zeitzeugen mit ihren authentischen Kommentaren gesucht !
E-Mail Kontakt: MountainMan50@gmx.net
So what, my friends"
Beste Grüße und keep on rockin' Eckhard B.
Hendrix-Fans.de
Die Konzerte von JIMI HENDRIX in Deutschland 1966-1970 :
01) 08-11. November 1966 Big Apple München
02) 17-20. März 1967 Star Club Hamburg
03) 15. Mai 1967 Neue Welt Berlin
04) 16. Mai 1967 Big Apple München
05) 17. Mai 1967 Hotel Intercontinental Frankfurt
06) 18. Mai 1967 Stadthalle Offenbach
07) 27. Mai 1967 Starpalast, Kiel
08) 28. Mai 1967 Jaguar Club, Scala, Herford
09) 31. August - 2. September 1967 Berlin
10) 11. Januar 1969 Musikhalle Hamburg
11) 12. Januar 1969 Rheinhalle, Düsseldorf
12) 13. Januar 1969 Sporthalle Köln
13) 14. Januar 1969 Münsterlandhalle, Münster
14) 15. Januar 1969 Deutsches Museum München
15) 16. Januar 1969 Meistersingerhalle, Nürnberg
16) 17. Januar 1969 Jahrhunderthalle Frankfurt
17) 19. Januar 1969 Liederhalle Stuttgart
18) 23. Januar 1969 Sportpalast Berlin
19) 4. September 1970 Deutschlandhalle Berlin
20) 5. September 1970 Berlin - Hamburg - Fehmarn
21) 6. September 1970 Love & Peace Festival Festival
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